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Fotografiando en directo


"Tres temas sin flash", así empiezan siempre mis conciertos y los de mis compañeros. Llevo casi 3 años fotografiando conciertos de rock y metal en Barcelona y alrededores, y 1 año y medio ha pasado desde que dí el salto a meterme en los fosos de las grandes salas de Barcelona. He aprendido que debes tener mil ojos y estar atento a absolutamente todo lo que te rodea. Si algo he sacado en conclusión durante todo este tiempo es:


- En primer lugar, cada sala y técnico es diferente al anterior. Esto implica que casi siempre se vaya a ciegas a este tipo de evento. Puede que tengan consideración por los fotógrafos y en las 3 primeras canciones te ayuden con luces de colores no saturados e iluminación frontal o puede que les de igual y te lo pongan jodidamente difícil, con contraluces a saco, sin frontales, rojo o azul hipersaturado.


- Este tipo de fotografía te hará dar lo máximo de ti y te enseñará si vales para ello o si por el contrario es mejor que te dediques a fotografiar otro tipo de cosas. Y te preguntarás que por qué digo esto. Bueno, sencillamente porque te lo pone todo en contra: mayoritariamente serán espacios cerrados con poca luz (poca luz para tu sensor, no para tus ojos, porque como ya sabemos no es lo mismo lo que vemos nosotros que lo que capta la cámara), movimientos rápidos incontrolables, mucha gente a tu alrededor, otros fotógrafos junto a ti, en ocasiones habrá foso (lo cual es muy bueno para nosotros ya que contamos con este espacio para colocar mochilas y poder movernos, pero esto implica estar MUY cerca de los músicos y dependiendo de lo alto que sea el escenario es muy complicado) o puede que no haya foso y tengas a muchas personas a tu alrededor.


- A consecuencia de todo esto, lo óptimo es tener un equipo bastante luminoso: cámara que soporte altos niveles de ISO y no genere mucho ruido, además de ópticas con gran apertura (f/2.8 en adelante). Todo esto en necesario ya que en conciertos de este calibre no está permitido el uso de flash.


- Mil ojos. Eso es lo que se necesita. No debes perderte ese momento crucial en el bolo donde en cantante se emociona o se tira hacia en público. Ese momento en que el guitarra te saca la lengua y te mira a cámara. Cuando el bajista te posa ante tu lente. NO te lo puedes perder. Tienes que ser omnipresente, estar ahí en ese momento.


- Debes estar atento a tu material no vaya a ser que te lo roben, así que es mejor que lo tengas siempre encima o se lo dejes a algún compañero. Además de que dependiendo del tipo de concierto, como en el metal, el rock o el punk, puede ser que tú y tu equipo acabéis bañados en cerveza porqué algún gracioso decide tirarla hacia delante. También tener cuidado con los pogos y los crowd surfings (siempre mandan a la gente hacia el foso donde tú y tu cámara os hallaréis pudiendo recibir algún golpe, y lo digo por experiencia).


- Debes buscar siempre los mejores ángulos para conseguir LA FOTO, que no te de miedo moverte de un lado para otro y probar diferentes cosas. Ten en cuenta que cuantas más posiciones pruebes más posibilidades de tener fotos mejores tendrás.


-NO recortes demasiado el encuadre a la hora de apretar el botón ya que los movimientos de los músicos son impredecibles y si haces esto lo más seguro es que acabes cortando el instrumento o la cabeza. Deja siempre margenes y ya re-encuadrarás la imagen en durante la edición.


-Entre banda y banda, revisa las fotos y elimina las que sean un desastre total. Será solo una pequeña selección, pero no borres fotos que puedan tener un potencial oculto. Deja esto para cuando las veas en el ordenador porque puede ser que te sorprendan al final.


- Una vez hecho esto, disfruta del concierto con tus colegas y tomate algo (si te lo puedes permitir ya que en ocasiones te cuesta un ojo de la cara).

- Para mí, un punto muy crucial es la post-producción, es decir, la edición de las fotos tras el concierto. No está de más recordar que es siempre mejor disparar en RAW (viene siendo como en negativo de la imagen) que en JPEG. ¿Por qué? Pues sencillamente porque a la hora de editar al haber almacenado muchísima mñas información de la imagen, no la destruiremos tanto al editar. Esto se resume en que el resultado final será mucho mejor si hemos usado RAW. Muchas personas no le dan mucha importancia a la edición, pero os aseguro que cuando la tenéis dominada podréis hacer maravillas con ello.



Si veo que os gusta este post, me animaré a contar anécdotas en conciertos que me hayan pasado que me han llevado a aprender todo esto ;)

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